Realidades en Despalzamiento
Este cuerpo de trabajo explora la inestabilidad de la percepción y la fragilidad de la representación. A través de distintos medios, los proyectos examinan cómo las imágenes, la memoria y la experiencia son mediadas, desplazadas y reconstruidas.
En lugar de tratar la realidad como algo fijo, la obra la aborda como un campo en constante desplazamiento, configurado por la percepción subjetiva. Los obstáculos, la erosión, la fragmentación y la reconstrucción se convierten en mecanismos mediante los cuales emergen nuevas realidades, igualmente construidas y, sin embargo, igualmente reales.
Some of the Ones I couldn't See, 2020 - 2023
Este proyecto surge de un periodo de confinamiento en el que el acceso directo al paisaje estaba obstruido. Incapaz de presenciar los atardeceres de forma directa, la obra se relaciona con su reflejo en superficies arquitectónicas, transformando barreras físicas en pantallas mediadoras.
Al operar a través del reflejo en lugar de la visión directa, el proyecto examina cómo la percepción se adapta a la limitación. El paisaje deja de experimentarse como una presencia inmediata para convertirse en una construcción mediada. En este desplazamiento, la realidad se reconfigura a través de la memoria, la proyección y la reconstrucción subjetiva.
El desgaste de la memoria, 2021-2023
Este proyecto investiga la degradación progresiva de imágenes compartidas a través de plataformas digitales. Al circular y comprimir repetidamente las fotografías hasta volverlas casi irreconocibles, la obra traduce la pérdida tecnológica de resolución en una erosión conceptual.
El deterioro visual se convierte en una metáfora de la dilución de ideas, discursos e ideologías a través de la repetición. A medida que el contenido se reproduce de forma constante, la especificidad se disuelve en uniformidad. El proyecto sitúa la memoria y la representación dentro de sistemas de circulación en los que la construcción misma de la realidad se vuelve cada vez más inestable.
Vocal Waltz, 2024
Esta obra en stop-motion examina la identidad como un proceso configurado por el movimiento relacional. A través de ciclos de pliegue y despliegue, el proyecto aborda el yo no como una entidad fija, sino como una configuración continuamente influida por la proximidad, la intimidad y la interacción.
En lugar de presentar la identidad como una forma estable, la obra la revela como una estructura fluida, contingente a dinámicas relacionales. La subjetividad emerge como inestable y adaptable, moldeada por fuerzas que reconfiguran constantemente sus contornos.
Untitled, 2022
Emulsión Pólaroid sobre papel de algodón
15 X 15 cms.
Virgilio, (2020 - 2023)
Esta serie reconstruye imágenes mediante el tejido manual, transformando superficies fotográficas en estructuras táctiles. La fragmentación y el reensamblaje se convierten en actos de reconfiguración más que de distorsión.
El proceso de tejido opera como gesto tanto material como conceptual: un intento deliberado de construir realidades subjetivas alternas ancladas en la experiencia vivida. Al desplazar la imagen de la inmediatez digital hacia el trabajo manual, la obra sitúa la percepción como una fuerza activa capaz de modelar futuros imaginados.